美国小说(2023)

  水色

必恭必敬姿态超低的讽刺电影，拍给白人，也拍给黑人看。感恩里面还加上了打下手的亚裔隐身人。特别很是写实了。

  同志亦凡人中文站

黑人小说家因鄙视黑人文学这种分类写了一篇全是黑人刻板印象的小说，结果得奖大卖不说还要被拍成好莱坞电影。讽刺感max的文学轻喜剧，对白人主导的虚伪政治正确火力全开。能把安居乐业的美国肤色议题变成一道甜点，多伦多人民选择奖给得不冤。

  喂

好聪明好幽默，除了white people谁也没得罪，说到底就是在谁最得罪得起的时候得罪谁吧

  卡布里斯

我看看奥斯卡今年敢不敢给American Fiction

  DA_JR11

TIFF23｜前50分钟平淡了点，从出版会入手下手之后笑疯。更好笑的是这个片得了人民选择奖的事实，讽刺投票还是得看白男白女✤

  舌在足矣

在政治正确大行其道、DEI部门攻占几乎所有产业的当下，这片的讽刺力度简直拉满。但很可惜的是除此之外的家庭附线写得味如嚼蜡，视听语言更是毫无电影感，最后结尾特别很是鸡贼的处置惩罚也明显是导演自己都不知道该怎么收尾了

  chamatin

太阴险了，如果觉得这部电影不错，那我岂不是也是白人（精神）？

  血浆快乐喜爱者

［AMC］我不会觉得它有那么好看，但绝对是最值得观看的电影之一。它展示了黑人精英阶层，或者说已经认同为美国人的非裔美国人真正在／想过的生活。很难想象好莱坞的wokeness culture才兴起不久，好莱坞就已经产出了如此深刻的讨喜的电影。电影里的“blue label”小说和这部电影形成对照，大多数时候都是常规意义上的“白人（男）”故事，但换上黑人主人公的脸，平实地告诉大家没什么不习惯的——这是告诉大家“别太重视种族问题，而是把大家都当小我私家相处”的最佳体式格局。黑人问题也没有不存在，结果《FUCK》也是白男白女数量压倒黑男黑女后的得奖者。

  握不住的灵魂

一种人到中年无法勃起的凄美感

  >_<

核心概念很强但这种【看完全片发现其实只看预告片就足够了】的观影感触感染是最糟糕的。有写家庭肥皂剧的空间，拿去丰富女配角（黑人女作家）的线不好吗…

  嘟嘟熊之父

《过往人生》《音乐大师》《美国小说》，亚裔白人黑人，乡愁乡怨乡怒。男人至死是少年，女人终生一生没世爱少年。迥然不同的样板间电影。

  言若二三

TIFF volunteer pre-screening：终于憋到全球首映这一天，其实8.30号就看到了。情节推动特别很是顺滑，是对commodifying marginalized voice的一部极其幽默的讽刺片，中间有一段可以说是我这辈子看电影笑得最大声的一次（真·笑cry），了解了一下导演Cord Jefferson原来当过善地和继承之战的编剧，确实执行得特别很是好。A possible Oscar contender!

  子戈

这个电影有点陷入了刻板之刻板的陷阱，就是为了讽刺某一种刻板，用的又是极为刻板的体式格局，给人的感觉就是很皮毛，一针见血的。可能唯一亮点，就是奥斯卡能让这片入围BP吧，可话说回来，它能入围的缘故原由也在于它很皮毛，很一针见血，甚至带有一种自嘲的“自卑感”和“亲和感”。它的所谓讽刺，犀利程度和奥斯卡主持人开场白，实际差不多。

  桃桃林林

很精英式的讽刺电影

  断肠人在刷牙

好像嘲讽了一些东西它又不敢火力全开，所以一直顾左右而言他，拿伐木累戏份水时长，看得直打哈欠。

  frozenmoon

今年奥斯卡系里最喜欢的一部吧，真是举重若轻，嘲讽不断，这些嘲讽还都是不停的刺拳，没有重拳，但最后对方被打成筛子。它是嘲讽戏，但又有着美国传统的家庭温情戏码，互相加固，让鸡汤没那么浓，又让讽刺都落在实处。结尾玩得真不错，既故意大落俗套，又让俗套本身酝酿出升华，如果奥斯卡真颁了，就完成一个行为艺术大闭环。

  饮歌

在政治正确几乎成为一种魔咒的好莱坞，这部电影为了跳脱也算是费尽苦心了。尽管刻意之处还在劫难逃，但是刻板地嘲笑刻板印象，不正确地反向证明政治正确，也算是有笑点了。

  巧比

是一个无限循环无解的身份认同疑虑 写本肤浅的符合刻板印象的烂书最后上了nyt畅销得了文学奖 这究竟是读者太愚民还是作者太高端 我觉得导演都不敢给出答案 男主和畅销黑人女作家的对话也见好就收了“我觉得黑人文学可以有更大的潜力””潜力是因为对现状不满意才有的词汇” 对 假如我就是对刻板印象对现状不满意呢？台词说的很暧昧 可以无限解读 以及对现状不满意仿佛就是对同为黑人的同侪不满意一样 可是同侪不就是为了迎合白人审美写一些肤浅文学嘛？只因为她是黑人我就一定要对她满意嘛？但是波本的那个比喻很好 红标黑标蓝标 红标销量最高是因为最便宜最亲民而不是酒好 蓝标太贵反而曲高和寡了 但都是统一公司生产的 仿佛是入世智慧了-为了融入人群 能生产蓝标的我们也要制造红标 自己知道自己几把刷子就能够了

  徐若风

4.5没想到会这么有趣，同类里比简直是对鲁本的《■》《△》降维打击。双线并行，都玩得好精彩，一条讲男主玩票写了本自己鄙夷的“美国黑人生命体验类ZZZQ畅销书”结果大卖，走红、得文学奖、改编电影，是种什么体验；另一条则是他自己的“美国黑人生命体验”线，真正的生活苦乐是什么样子。全片的讽刺拿捏出了一个特别很是特殊的度，似乎严肃精英、却又闲庭散步、偶尔还来个回马枪，达到的效果可以说是：not important,not necessary, but well-written✤

  沁云

有文学文本作为根蒂根基的电影就是不一样，哪怕仍然以轻松的幽默和讽刺化解了身份政治的复杂和种族问题的不堪面目，却不影响它成为一部可以或许吸引人看下去的作品。前天是王老师和同事一起去看，今天则是我带着胖闺女赶赴影院。女儿对其中的笑料竟然全部能了解前因后果。观影结束后她对我说：“妈妈，这里面的笑点再过二十年就没啥意义了。”

  沁云

有文学文本作为根蒂根基的电影就是不一样，哪怕仍然以轻松的幽默和讽刺化解了身份政治的复杂和种族问题的不堪面目，却不影响它成为一部可以或许吸引人看下去的作品。前天是王老师和同事一起去看，今天则是我带着胖闺女赶赴影院。女儿对其中的笑料竟然全部能了解前因后果。观影结束后她对我说：“妈妈，这里面的笑点再过二十年就没啥意义了。”

  棉棉

上半年读了Yellowface，了解了一些出版社行业以及少数族裔作家的一些故事，有让我更好地理解这部电影。讽刺拉满，中间真的是笑到头掉，有少数几个文化梗没有get到

  山茶糖水

又损又好笑，最后十分钟封神了，看得很过瘾。刻板印象的政治正确成了时代病，用另一副精英主义的面具消费着种族主义的现实不幸。缺一个奥斯卡在影片外为故事画上圆满的结局（滑稽）。

  一串冬天花园

《Fuck》投票还得看白男白女，压倒性胜利之后还要说一句多元化审美。

  冰糖葫芦娃

男主角真的是从头喝到尾，连跟人吵架都一定要先喝完杯中酒再扬长而去，其他家庭成员的人生困境也都很“白人”。两条线的对照制造出很多多少笑料。讽刺之余又提出了一个很重要的命题：当一小我私家所处的群体属于弱势或少数，但自身却有诸多特权或者已经特别很是成功的时候，该如何看待自己的身份认同？

  WhaThaF

这部电影的幽默和细节让人着迷。我已经看了两遍，每次都能发现新惊喜。比如阶级和种族的矛盾，主角虽然对黑人文化的粗暴理解和陈旧观念感到不满，但自己却出生于富裕的黑人家庭，全家都是医生，自小拥有管家。还有一些很细腻的讽刺，比如主角在德律风中坚称自己从不认为种族是问题，但紧接着出租车却无视他，直接停在了前方的白人面前。还有五个评委在Zoom上的背景设置暗示不同类型作家不同的特点。我真心希望这部电影能改成限定剧。电影里的很多多少人物和剧情都有潜力深挖。电影的时长有限，导致主角显得有点忙。不过无论是笑点、故事情节，还是想要传达和探讨的问题，都施展阐发得极尽描摹。演员们的表演都超赞，年度佳片。

  天马星

两条线并行，一方面讽刺白人窃取政治正确的成果，替黑人感到冒犯的同时靠一系列刻板印象争夺政治正确定义话语权；另一方面讽刺男主这样的中产黑人不食肉糜，愤世嫉俗的他不知道家人朋友的喜怒哀乐，例如他从来不知道被他称为家人的女佣不喜欢那条围裙。相比较之下我更喜欢影片里妹妹，弟弟，女友，女佣等角色，他们真实忠于自我的生命体验更值得玩味。

  张春[阿卡纳]

有笑到。我黑所以我的作品就是黑人作品，而不是你们所以为的“那种”黑。这和“女人应该那样”何其相似。明明应当是“我什么样女人就什么样。”上位者总是想把下位者套进自己喜欢的麻袋里并问伊们你喜欢气球结还是蝴蝶结。并且上位者需要虚伪，因为争夺定义权是意识形态的斗争，要利用“道德”，再加上威逼和利诱，困惑你惩罚你诱惑你。而白人作为人类食物链目前的高位，自然玩得最花。我不是出于对黑人的同情而厌恶这白人霸权。或者说，黑人过得怎样我其实不清楚，不过我很确定女人就是世界的黑人。

  孔府小鱼

刻板你的刻板。

  大流士

黑人版梁文道

  大中祥符八年春

就冲一群FBI冲进颁奖典礼现场击毙男主那一幕 这奥斯卡很难不颁给这片 美国的政治正确被全球诟病多年 多样性的硬性要求应该也让如今美国社会很多组织团体与小我私家疲于应付和认同 讽刺是刁钻和恰如其分的 尽管男主一入手下手就拒绝写美国黑人的刻板样板戏 却最终再次以警察开枪杀死黑人的戏剧性刻板剧本结尾作为点题之笔 片子以对黑人刻板印象的奇异乖张之作大获成功作为主线 我们完全有理由猜测导演和编剧是不是想表达社会关注对少数群体过分倾斜是不是一种新的种族歧视？如果奥斯卡最终花落于此 是不是也说清楚明了学院对其予以认可 恰是以黑人平等为标的全新的一种政治正确？

  嘟嘟熊之父

《过往人生》《音乐大师》《美国小说》，亚裔白人黑人，乡愁乡怨乡怒。男人至死是少年，女人终生一生没世爱少年。迥然不同的样板间电影。

  无语的dreamer

4.0-/10 虽然我无意将一部电影的批判抬到上纲上线的高度，但它有任何价值（存在、观念）可言吗？先说电影本身，拉到底也勉强算一部“元电影”（小说-电影，电影的电影），可这并非加分项，纯属于没活硬整，强扭的瓜不甜。在通篇碎片化的家庭琐事中沉甸甸地贯穿故事主线，一度到了主次不分的境地，一方面想说黑人的生活就是所有人共性的生活（不搞特殊化不戴有色眼镜），另一方面把所有人压缩到单一的平面（即大众以为出版业/电影行业是什么样咱就拍成什么样），刻板地进行直观展示，它只满足了一种两相情愿的想象投射。电影结尾的预设结局到了最后已经堪称鬼畜，它看似戏谑，实则极度中立，如同全片打得一手稳健的安全牌。它不政治正确吗？它讽刺了什么？一拳打在棉花上罢了。这就是多伦多人民选择奖的价值，奥斯卡bp入围的价值。

  bor

绝对的颁奖季惊喜。嘲弄太有味儿了，所以别笑美帝精英不知道zzzq之毒，只是大家都聪明在迎合花钱买单的人。室内写作中的三人对话段落真好，改变语言层次那里真是笑死了，美国人是懂美国的。

  朝阳区妻夫木聪

天呐剧本写得实在是太精妙了，表面上好像是在用一种刻板来讽刺另一种刻板，但是用的体式格局又是很轻巧的，不仅不会让人不适，反倒制造了很多令人捧腹的段落。影片的视角虽是自上而下的，但是又并不是高屋建瓴的，甚至是以一种理中客的姿态去展现这种“何不食肉糜”，所以它呈现的体式格局越浮夸，反倒越孕育发生了“四两拨千斤”的力道。男主角两条线，在文学和身份困惑的主线之外，插入的“回乡偶书”家庭线同样精彩，把很多很浓的东西都淡淡的包住了。很喜欢片中时不时响起的不达时宜的乐器声，就像是这个男人内心的低喃，他的喃喃自语满腹牢骚，全都是对这个世界的困惑和跟自己的不和解。即便这样，影片的最后也没有给出答案，而是回到题眼，以fiction(小说/虚构)的文体来给出开放的释义，不同的观众内心必然有自己的选择，迎合与否又有何重要呢？

  别碰我CD机

美国黑男比美国白男还要无聊一些

  littledepp

故事角度很有趣，知识分子黑人看匪帮文学和我们看在国际上获奖的农村电影是一种性质。不是不承认这种现状的存在，而是总是害怕这种印象会扁平化我们的形象。这种害怕可以用电影中女作家反驳男主的话回应，“看上去你的问题是在那些白人，而不是我”。

  鬼腳七

看得笑嘻了，还是得魔法打败魔法。这片拿奥斯卡是不太可能，但是打脸那是一打一个准。

  谢飞导演

获得今年奥斯卡奖5项提名的影片，《美国小说》题材新颖，从作家写作角度展开对社会劣习的抨击。黑人题材，在美国占了“政治正确”的好处，制作规整，可以一看。

  「红。」

笑出声好几次。探讨了一圈最后发现是无解，哈哈哈哈有趣。全片也有一种死在马桶上的人那种丧逼好笑。